鄧予立看世界

日前與一眾老朋友在北京餐敘，話題聊到國家大劇院六月首演的原創歌劇《趙氏孤兒》，才發現北京市政協黃承祥主席跟我一樣都是首演第二場的觀眾，他在樓座，我則坐在池座第一排正中央，能夠特別清楚地欣賞到藝術家們的神情動態。

《趙》劇是大劇院繼《西施》和《山村女教師》後又一部新創劇目，我尚未有機會觀賞另兩部歌劇，這回有幸先對《趙》劇一睹為快。《趙》劇是以中國傳統故事作題材，並以西洋歌劇演繹，邀請一眾國際級知名歌唱家同台演出，星光熠熠、陣容強大。

我喜歡看戲，去年經黃主席邀請，看了一場歌劇《弄臣》，劇中美妙的經典樂曲至今仍然在腦海中迴響。這次我也慕《趙》劇之名，匆匆趕到北京觀看。

當晚觀眾非常捧場，很早就全場爆滿，大家期待《趙》劇有驚人之作，能一新耳目、帶起高潮。可是我留意到中場休息過後，觀眾離場甚多，表示未能接受《趙》劇的演繹方式，無法產生共鳴。

我自認對西方歌劇認識非常膚淺，但就個人感受而言，在《趙》劇中，儘管藝術家在舞台上施展渾身解數，賣力演出，卻無法令該劇高潮迭起，未知是否把中國耳熟能詳的故事，錯配了西洋歌劇，以致未能充分把握歷史人物的個性，使得藝術家們的舉手投足、感人表情、悲情詠嘆，都無法與我產生互動。這齣原創歌劇雖然創意十足，卻獨欠自我的風格靈魂，反而像「老番」唱中國大戲般，有「畫虎不成反類犬」的感覺。

劇中幾位知名歌唱家，最為我熟悉的是香港男高音莫華倫，他擔綱飾演趙武，在這場次卻未上場，由另一位男高音陳勇代替，未能聽到莫華倫雄渾有力的唱腔。其他幾位男女歌唱家的音域廣、音色優美，不過配上西洋演繹，無法令我感受到故事的悲壯和震撼力，甚為可惜！

我只嘆自己的鑒賞能力低，至於那些提前離場的觀眾究竟是覺得《趙》劇曲高和寡，抑或對創作新劇有過高要求，就不得而知了。但我相信大劇院會找到答案，作出恰如其分的評價，並做為未來製作新劇的參考。

《趙氏孤兒》劇情是根據《左傳》和《史記》記載而改編，歷來是觀眾喜愛的悲情劇目之一，全劇分為四幕，表現出古代士大夫的義行，劇中人程嬰、韓厥、公孫杵臼等為保存忠良之後，前仆後繼，不惜捨生取義的精神，令人感佩。

最後由程嬰詠嘆的《我已無力同行》令我留下較深的印象，男中音孫礫的演唱，亦喚起我對劇中人的惋惜和敬佩。

我對《趙》劇做出尖銳的評論，難得獲得同桌黃夫人的附和。同時讓我了解到，以後若要欣賞新的創作戲劇，可不能光靠名氣，最好多徵詢聆聽各界評論再作決定。